April 07, 2011
{ option } 必推薦 ＊ 攝影師之心
我們總是輕易地以為，自己對於拍攝的主題了然於胸，卻不知從未深入質問拍照的意圖。
總是太過於依賴風格的摹仿，或是，太過於害怕被定型而排斥所謂的風格，卻不知只有學習各種風格，才知如何突破陳舊的風格。
總是以為攝影的過程太過於簡單快速而不需或難以分析，卻不知透過分析拍照過程中的點滴，才能獲得僅屬於自己的攝影資產。
這本書從 "意圖"、"風格"、"過程" 三個面向來提醒你 - 拍照更重要的是，在按下快門前，你要先學會"想"...
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在書寫這篇推薦文時，我回頭重讀自己關於 "攝影師之眼" 的推薦文，發現竟已經是二年前的事情了 :)
當初在與剛成立的 大家出版社 討論 "攝影師之眼" 的製作會議中，除了設計風格的討論之外，花最多時間的反而是想去瞭解，除了"當代藝術"之外，台灣從事其他攝影範疇（比如風景攝影、人像攝影、商業攝影等）活動的朋友們，會需要一本有點困難度的攝影書籍嗎？
懷著讀者可能覺得有點難度而影響銷售的壓力下，出版社還是果斷的出版了 "攝影師之眼"。出乎自己意料之外，一上市竟然就大賣，還擠進當年誠品的百大出版裡。也由於它的大賣，讓出版社有資金利潤與心裡建設，來出版去年幾本更為冷門的日本攝影大師文集…
而二年後當我們在製作 "攝影師之心" 時，這樣的疑問又出現了！
就是某些讀者確實會覺得 "攝影師之眼" 是有難度的，而想要去讓讀者瞭解，這是一本值得讀上好幾年的書的這件事情，在台灣這樣的市場原本就是種異類的訴求 :p 所以當 "攝影師之心" 上市後，會不會真的發生二年前以為的窘境呢？這也是我很好奇的地方。
不過，以我自己閱讀 "攝影師之心" 的心得，總覺得 "攝影師之心" 是一本比 "攝影師之眼" 容易的攝影書籍 :p
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與其說要寫 "攝影師之心" 的推薦文，不如說我想要談談這二本書如何一起使用…
雖然在Michael Freeman的撰寫時序上來看，"攝影師之心" 似乎是 "攝影師之眼" 的續集，但在我看來，與其說是續集，不如說是二本互回表裡的套書。
因此，你不需要先全部讀懂 "攝影師之眼" 才能讀 "攝影師之心" 。最好的方式是二本都有，然後以你自己的偏好的順序來閱讀這二本書… 呵～這決不是要勸敗才這麼說的 :)
我所謂的互為表裡，在於 "攝影師之眼" 是在談攝影的表面，透過心理學、色彩學、構圖學來架構出關於攝影的技術（不過，不是指相機操作的光圈快門曝光的那類技術）；而 "攝影師之心" 是在談攝影的裡面，透過意圖、風格、過程三個切入點來談如何將個人內化的想法融入攝影。
這樣的過程正如我們學習書寫文章，寫字用詞造句是我們學習文章的基礎，但要寫出好的文章，就得具備自我的論點與獨特的風格… 正如有的人的文章用字遣詞或許說不上高明，但讀起來卻趣味十足，這就是你未必要非常精通寫字用詞造句！不過，如果你基礎學得越好，你書寫的自由度當然就會越高。
因此，不同的個性就有不同的學習方式了。
有些朋友的個性喜歡把基礎打得很牢，然後才慢慢開始學習如何創出自己的攝影主題與風格，這樣就很適合先讀 "攝影師之眼" 來學習攝影的基礎，然後再讀 "攝影師之心" 來發展自己的攝影的風格。
另一些朋友則喜歡先拍出自己的攝影風格，然後在學習過程中再回去補足自己覺得不足的攝影基礎，這樣其實是可以先讀 "攝影師之心" 的。
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雖然總會對台灣的讀者是否會需要 "有點難度" 的攝影書感到遲疑，但 "攝影師之眼" 的銷售量，讓我知道，台灣的攝影朋友除了買相機鏡頭、外拍聚會之外，確實有想要更提升自己攝影觀念的強烈需求。
而有這樣需求的朋友， "攝影師之心" 更值得你來閱讀。透過閱讀它，你會知道拍照前，要隨時提醒自己是否還沒想清楚自己的意圖；在瞭解大部份的風格後，擺脫陳腐，找尋出專屬自己的風格；然後，在製作自己的攝影作品時，能透過更瞭解自己的攝影過程的細節，為最終的作品增添深度與內涵！
感謝您的推薦.
受益良多.